Обзор «Носферату» — симфония психосексуальной тревоги, вызванной чумой

Как киноман, потративший бесчисленное количество часов на изучение анналов истории кино, я должен сказать, что последнее произведение Роберта Эггерса «Носферату» — не что иное, как шедевр. Фильм возвращает нас к ушедшей эпохе повествования, но в то же время кажется свежим и новаторским.

Экранизация «Носферату» Роберта Эггерса эффективно отражает суть оригинала 1922 года. Как и в случае с оригиналом, этот фильм больше об атмосфере, чем о повествовании. Хотя сценарий вполне работоспособен, именно визуальные эффекты, музыка и декорации действительно погружают вас в игру. На пике своего развития он переносит вас в волшебную историческую драму. Однако, если задуматься над сюжетом и его более глубоким смыслом, хватка графа может показаться менее всемогущей.

Более десяти лет Роберт Эггерс намекал на создание новой версии Носферату. Впервые он упомянул об этом проекте вскоре после выхода «Ведьмы». За это время он также снял «Маяк» и «Северянин». Эггерс страстно любит вдохнуть жизнь в древние сказки и мифы, используя современные методы кинопроизводства. Эта предстоящая адаптация может стать достойным завершением его уникальной работы.

Пожизненная инфекция

По сути, фильм «Носферату» — это реинтерпретация, а не прямая адаптация романа Брэма Стокера «Дракула». Поскольку это ремейк неавторизованной копии, он имеет определенные юридические сложности. Тем, кто смотрел оригинал Ф. В. Мурнау 1922 года, основная схема сюжетной линии фильма 2024 года будет знакома. Лили-Роуз Депп играет Эллен Хаттер, молодую женщину с историей депрессии и странными увлечениями. Женатый на Томасе, амбициозном профессионале, мечтающем о процветании своей жены, он игнорирует настойчивые предупреждения Эллен и отправляется в командировку в известный замок в Карпатах. Это путешествие приводит его в компанию графа Орлока, одного из самых тревожных человекоподобных существ в Европе. Даже минимальный контакт с Орлоком ставит под угрозу жизнь Томаса, но вскоре становится очевидно, что его главной заботой должна быть одержимость Орлока своей женой.

В обновленной версии «Носферату» Эггерса у Эллен тяжелое прошлое с графом, которое оставляет на ней глубокие эмоциональные раны. Как и в оригинальном фильме, у Эллен случаются припадки и эпизоды лунатизма, поскольку влияние Орлока усиливается. Однако в этом ремейке Эллен узнает в Орлоке своего жестокого бывшего любовника, что символизирует как ее вину, так и желание. Этот новый аспект значительно усиливает драматизм, но также вносит некоторую сложность в сюжетную линию. Орлок ясно дает понять, что хочет вернуть Эллен в свои владения, и если она будет сопротивляться, он угрожает всему ее городу чумой. Это необычная смесь очарования, самопожертвования и унижения. Несмотря на мои сомнения по поводу того, как разворачивается этот поворот, я не могу не найти лежащие в его основе вопросы более интригующими, чем полученные ответы.

Зима в Висбурге

Отойдя от основной сюжетной линии, «Носферату» выделяется своей исключительной способностью персонифицировать обстановку. Вымышленный город Висборг поразительно похож на кинематографический образ города из «Рождественских гимнов», но под каждым булыжником скрывается пульсирующая зловещая тьма. Минимальное использование цвета Фрицем Эггерсом создает суровую, пугающую атмосферу; вы почти можете почувствовать, как иней скапливается на полях черных цилиндров прохожих. Это чувство сдержанности чувствуется во всех персонажах. Большую часть фильма Эллен проводит, живя с семьей Хардинг, которая олицетворяет викторианское совершенство со всеми его репрессиями. По мере того, как их жизнь становится все более неудобной, вы можете видеть, как они постепенно придерживаются моральных стандартов своей эпохи. Современная медицина демонстрирует некоторые ужасающие моменты, подчеркивая, как тьма может проникнуть даже в приличное общество.

В фильме «Носферату» подчеркивается несколько тем, но одна из них, которая особенно выделяется, вращается вокруг противоречия между наукой и традицией. Хотя Уиллем Дефо красноречиво выразил эту тему, она все равно проявляется на протяжении всего фильма. По сути, фильм изображает презрение к современной науке, подразумевая, что оно приводит к коллективному забвению нашего прошлого, делая человечество уязвимым перед опасностями, скрывающимися во тьме. В роли вампира Орлока он наслаждается интеллектуальным родным городом Томаса, как подросток, указывающий на бар, в котором нет карточных карт. Уиллем Дефо играет важную роль в передаче этой темы, и его игра — один из самых интересных аспектов фильма в целом. Вместо того, чтобы отражать «Ведьму» и бросать вызов современной аудитории понять образ мышления прошлых обществ, он напоминает Эггерса, ругающего человечество за игнорирование своих корней.

Вампир и жертвы

Лили-Роуз Депп получила заслуженное признание за свою роль в кино. Ее игра остра, неожиданна и неизменно захватывающа, но она не единственный талантливый актер в этом спектакле. Николас Холт присутствует на экране в роли ее несчастного мужа, переживая многочисленные ситуации, близкие к смерти, на протяжении всего фильма. Аарон Тейлор-Джонсон берет на себя довольно сложную роль, изображая добросердечного отца и бизнесмена. Эмма Коррин демонстрирует аутентичную для той эпохи игру, которая выделяется среди актеров, воспроизводя леди Чаттерли в более мрачной интерпретации. Ральф Айнесон предлагает юмористический взгляд на местного врача, который, кажется, понимает каждое необычное событие, с которым он сталкивается. Наконец, Уиллем Дефо заслуживает награды за яркое выступление на съемочной площадке; поклонники его творчества, возможно, помнят его как графа Орлока Макса Шрека в Тени вампира, но он одинаково хорошо сияет и без клыков. Это первоклассный актерский состав, который часто усиливает сюжетную линию.

В новом образе Билл Скарсгард играет главную роль еще одной культовой фигуры ужасов. Трейлеры умело держали его внешний вид в тайне, делая каждый его взгляд по-настоящему тревожным. В отличие от обычных харизматических ролей Скарсгарда, этот персонаж, похожий на Дракулу, явно неромантичен. Его физическое присутствие поражает, но именно его голос лишает дара речи. Глубокая и с сильным акцентом речь Скарсгарда часто происходит на иностранном языке, создавая демоническую атмосферу. Каждый момент тишины звезды It источает настоящий ужас, а каждая вспышка вызывает дрожь по спине. Хотя общее настроение и исключительная операторская работа могут в значительной степени способствовать этому эффекту, игра Скарсгарда в этой роли выдающаяся.

Хотя я нахожу некоторые недостатки в ритме, полировке и оформлении фильма «Носферату», эти опасения кажутся незначительными, поскольку они растворяются в его глубоких, окутывающих тенях. Вы будете очарованы во время просмотра, а неизгладимое впечатление сохранится еще долго после того, как вся критика будет забыта. Хотя «Носферату», возможно, и не безупречен, он создает атмосферу, которую невозможно игнорировать. Ледяное присутствие графа Орлока, возможно, не будет полностью доминировать над вами, но если вы позволите ему проникнуть в ваш разум, он может заставить вас ворочаться по ночам.

Смотрите также

• Коды игры «Креветочная игра» (январь 2025 г.)

• Романтика скоростного прохождения с нашим гайдом по гекс-подаркам и химии Warframe

• Лучшие места для баз в Project Zomboid (сборка 42)

• Лучшие сборки Legend of Mushroom для каждого класса

• Infinity Nikki сделала невозможное: убрала ошибку FOMO, которую мне давали другие игры Gacha

• Моддер пытается вернуть многопользовательские возможности в Project Zomboid Build 42

• Лучшие сборки персонажей в Project Zomboid (обновлено для сборки 42)

• Лучшие сборки Hero Tale — один для персонажей ближнего боя, один для персонажей дальнего боя.

• Коды полей боя юнитов (октябрь 2024 г.)

• Какой лучший моб в Моб Контрол?

2024-12-04 23:35